不过这也挡不住《篓娥冤》的传播，既然不能明目张胆的演，可是却不住一些内心充满了漏*的戏的情。他们可以去乡村里搭台演。

当《白女》一，顿时引起了轰动。

这是**的攻击朝廷。而且安禄山已然称帝，也非常害怕自己控制下的百姓情绪不稳。一旦被人煽动，极易产生反抗的心理。无论是安禄山还是李隆基，都希望百姓是乖乖的顺民，逆来顺受。谁都不希望百姓难以驾取和控制。

在杜甫创造《白女》的时候，《窦娥冤》已经慢慢的传开。几个戏班都开始学习《寄娥冤》，而且不少戏班已经开演《窒娥冤》。不过《窒娥冤》一，李隆基和安禄山都到非常的不安。

但是场场冷清的要命。

李隆基和安禄山边的谋士已经意识到他们所奉献的愚民政策已经受到了挑战。可是他们回击却是那么的无力。因为在他们的治下，百姓的日也过的苦不堪言。御用文人也纷纷的编幕一些歌颂皇帝英明的曲目，想平息这场戏剧风波。

朗朗上的句。哀婉悲沧的曲们。

有了这一《寞娥冤》的成功，杜甫也接受了这白话文的形式。大贤之人往往不会守旧。而且当柴瑞又把白女的剧情给杜甫讲了一番之后。

杨白劳，勤劳善良，对生活几乎没有要求，但是却默默的忍受地主黄世仁的录削。没有反抗。只能最后买女，而痛苦的自杀。

杜甫一直以为自己的笔，已经充分的反应了社会的黑暗，百姓的疾苦。可是没想到戏剧也有同样的作用。而且还传遍的更广更。无数的老百姓都的受到社会可以如此的黑暗。

喜儿的怒火，化成歌，让每个观众都充分的会了喜儿的满腔怒火。

地主恶霸黄世仁，样猥琐不堪，更是蛮横霸，充分的表现地主的残忍。

这三个形象，在大分地方都有原型。有太多太多的地主恶霸。像黄世仁一样，欺凌弱小的百姓，更有非常多的百姓就和杨白劳一样，默默忍受着痛苦。也有非常多的丽农家女被地主恶霸看上，不死死于非命。就是被抢府过着非人的生活。

这喜剧，让非常的达官贵人心惊。黄世仁就是他们的写照，甚至他们比黄世仁更加无二不。当《白女》的歌剧传开来之后，不少人都开始被人叫陈世仁、李世仁、王世仁，暗骂他们毫无人，就是现实版的黄世仁。而且百姓对他们的恨也被燃，他们把对黄世仁的怒火和对那些陈世仁之类的怒火为一。

不少人都在剧中似乎看到了自己，不少人差把自己当成了杨白劳，在卖喜儿的时候，七尺大汉也下了泪。喜儿，更是让不少女人心痛不已，哪怕是原本的大家闺秀也有了反抗之心。

有了这些戏的舍传播，安禄山和李隆基最终无法阻止《窦娥冤》的传播。不过一戏剧能够带来多大的影响，哪怕就算是轰动一时，最终也会被时间所遗忘。而留下来的《窦娥冤》不过是一比较名的剧目而已。

不过这个《白女》只有上阕，就是旧社会把变成鬼这段。不过只有这段也就够了。

百姓被煽动了，开始闹事了。

“我不死，我要活，我要报仇。”

喜儿，天真丽，善良纯洁。可是却受到黄世仁的百般待，最终逃山当中，最终满白。

可是不久，另一鸿篇制《白女》歌剧也问世。

可是此时百姓的情绪都在激昂的状态。有怎么可能轻易的被那些御用文人虚假的歌颂皇帝英明的剧目所欺骗。除了达官贵人去捧场之外，百姓更是看到没去看虽然这些御用文人也采用了柴瑞所用的天舞台的形式。

当《窦娥冤》传来之时，安禄山和李隆基连忙行封锁。只要有戏班演这个剧目，上就会遭到逮械而且这些戏班的班主更有牢狱之灾。

《白女》，杜甫更是用心的去写。这《白女》完全就是歌剧，一路而来都是唱。虽然杜甫对歌剧不甚了解，但是杜甫对词还是涉猎。杜甫就从一些词当中摘些合适的曲调来填。

不少的百姓纷纷的看着

面。百姓只能被压迫，被欺凌。

杜甫也非常乐意的为柴瑞编写。

此时引起的轰动更是远远大于《窦娥冤》。

从此，窦娥更成为了家喻晓的人。有了《窦娥冤》的成功，柴瑞同样把另一经典的戏剧《白女》也给搬了过